Max-Joseph-Saal der Residenz München

Vivaldi: „Die vier Jahreszeiten“ – gesamt
Mozart: Eine kleine Nachtmusik
Corelli: Weihnachtskonzert
Händel: Concerto grosso
Pachelbel: Kanon

Marcelino Rojas - Violine & Residenz-Solisten

 

Ein musikalischer Winterabend voller Glanz

Vivaldis farbenprächtige „Vier Jahreszeiten“, Mozarts vollendete Leichtigkeit und die festlichen Klänge von Corelli, Händel und Pachelbel verbinden sich zu einem Konzertabend voller Virtuosität, Wärme und vorweihnachtlicher Atmosphäre.

Im prachtvollen Max-Joseph-Saal, unter funkelnden Königslüstern und bei Kerzenschein, wird daraus ein besonderes Erlebnis: große Musik in einem Ambiente, das den Zauber der Weihnachtszeit auf einzigartige Weise zum Leuchten bringt.

Vivaldi: „Die vier Jahreszeiten“

Kaum ein Werk lässt die Natur so unmittelbar und farbenreich erklingen wie Vivaldis „Vier Jahreszeiten“. In den vier Violinkonzerten entfaltet sich ein faszinierendes Panorama aus Vogelgesang und Frühlingsbrisen, sommerlicher Hitze und aufziehenden Gewittern, herbstlicher Lebensfreude und der stillen Kälte des Winters. Virtuose Passagen, leuchtende Klangfarben und unverwechselbare Melodien machen dieses Meisterwerk zu einem immer wieder neuen Erlebnis – voller Bewegung, Poesie und italienischer Lebensfreude.

Mozart: Eine kleine Nachtmusik

Mit ihrer heiteren Eleganz und vollendeten Klarheit gehört Mozarts „Eine kleine Nachtmusik“ zu jenen Werken, die vom ersten Ton an verzaubern. Leichtfüßig, charmant und von scheinbar müheloser musikalischer Perfektion entfaltet sie eine ganz eigene Atmosphäre zwischen festlicher Geselligkeit und feiner klassischer Noblesse. Ein zeitloser Mozart-Moment, der Leichtigkeit und Lebensfreude auf vollendete Weise verbindet.

Corelli: Weihnachtskonzert

Mit Corellis Weihnachtskonzert hält die besondere Stimmung des Advents Einzug. Warme Streicherklänge, feine melodische Linien und festliche Eleganz verbinden sich zu einer Musik von inniger Schönheit. Das Werk, das traditionell mit der Weihnachtszeit verbunden ist, vermittelt jene stille Vorfreude und Wärme, die den Advent so besonders macht – festlich und zugleich wunderbar behutsam.

Händel: Concerto grosso

Händels Concerto grosso steht für die prachtvolle Klangwelt des Barock. Im lebendigen Wechselspiel zwischen solistischen Stimmen und dem Ensemble entsteht ein musikalischer Dialog von großer Virtuosität und festlicher Strahlkraft. Elegante Linien, kraftvolle Akzente und die charakteristische Grandezza Händels verleihen dem Werk eine majestätische Präsenz – Musik, die gerade im festlichen Ambiente ihre ganze Wirkung entfaltet.

Pachelbel: Kanon

Pachelbels Kanon berührt durch seine schlichte, vollkommene Schönheit. Über dem ruhig schreitenden harmonischen Fundament entfaltet sich eine Melodie, die sich immer weiter verdichtet und zu einem warmen, schwebenden Klangbild wächst. Von zeitloser Eleganz und großer emotionaler Unmittelbarkeit, schenkt der Kanon einen stillen Moment des Innehaltens – und lässt den Konzertabend auf besonders schöne Weise ausklingen.

Mozart: Konzert für Flöte G-Dur
Cimarosa: Konzert für Flöte und Oboe
Salieri: Symphonie Veneziana – Allegro
J. Strauß: "Fledermaus" - Ouvertüre
J.Strauß: „Die Jagd“ – Schnellpolka
J. Strauß: "Tritsch-Tratsch", "Pizzicato" & weitere Schnellpolkas

Michael Kofler - Soloflöte, Giovanni De Angeli – Oboe & Residenz-Solisten 

 

Von Venedig nach Wien

Den glanzvollen Auftakt bildet Antonio Salieris „Symphonie Veneziana“. Im Gegensatz zum düsteren Film-Mythos zeigt uns das Allegro, warum Salieri der Liebling des Wiener Hofes war: Seine Musik atmet den spritzigen Geist Venedigs und bereitet die Bühne mit purer italienischer Lebensfreude. Dass die Holzbläser in dieser Epoche ihre goldene Ära erlebten, beweist danach Domenico Cimarosa. In seinem Konzert für Flöte und Oboe entspinnt sich ein neckischer Dialog zwischen den beiden Soloinstrumenten, der fast wie eine Szene aus einer komischen Oper wirkt – ein musikalisches Gespräch auf Augenhöhe.

Dass man für ein Instrument wahre Wunderwerke schaffen kann, selbst wenn man mit ihm „auf Kriegsfuß“ steht, beweist Wolfgang Amadeus Mozart. Trotz seiner angeblichen Abneigung gegen die Flöte komponierte er mit dem Flötenkonzert G-Dur ein Werk von solcher Brillanz und Anmut, dass es heute zum unangefochtenen Standardrepertoire gehört. Es schließt den klassischen Teil des Abends mit jener göttlichen Leichtigkeit ab, die nur Mozart eigen ist.

Nach der Pause wechseln wir vom Hofzeremoniell in den Tanzsaal und feiern den „Walzerkönig“. Die Ouvertüre zur „Fledermaus“ entführt uns mitten hinein in die goldene Ära der Wiener Operette – ein Werk, das Johann Strauß in einem wahren Kompositionsrausch von nur 42 Tagen schuf. Danach wird es spielerisch: Während die „Pizzicato-Polka“ durch das feine Zupfen der Saiten eine fast magische, federleichte Atmosphäre erzeugt, spiegelt die „Tritsch-Tratsch-Polka“ den rasanten Klatsch der Wiener Gesellschaft wider. Strauß komponierte sie als humorvolle Antwort auf die Gerüchte, die die Boulevardpresse damals über sein turbulentes Privatleben verbreitete.

Den krönenden Abschluss bildet die heimliche Hymne Österreichs: „An der schönen blauen Donau“. Kaum zu glauben, dass dieser Welthit bei seiner Uraufführung als Chorwalzer fast durchgefallen wäre. Erst als reine Instrumentalversion trat er seinen Siegeszug um den Globus an und wurde zum Symbol für das Wiener Lebensgefühl schlechthin.

Rollstuhlfahrerplätze aufgrund begrenzter Kapazitäten nur auf Anfrage.

Corelli: Weihnachtskonzert
Vivaldi: Flötenkonzert “La notte”
Haydn: Konzert für Flöte und Harfe
Borne: „Carmen Fantasy“ für Flöte
Smetana: „Die Moldau“
Tschaikowski: Highlights aus „Nussknacker“ & „Schwanensee“
Offenbach: Can-Can & Barcarole

Janine Schöllhorn - Flöte, Emilie Jaulmes – Harfe & Residenz Solisten

Den Auftakt in die Welt des Barock macht Arcangelo Corelli mit seinem berühmten Weihnachtskonzert. Geschrieben „für die Nacht der Geburt Christi“, verströmt es eine feierliche Ruhe. Das Besondere ist das Finale, eine Pastorale, die mit ihren wiegenden Rhythmen an die Hirten auf dem Feld erinnert. Einen spannenden Kontrast dazu liefert Antonio Vivaldi mit seinem Flötenkonzert „La notte“ (Die Nacht). Hier erleben wir keine stille Nacht, sondern eine voller Geister und Träume. Vivaldi nutzt die Flöte meisterhaft, um flatternde Schatten und nächtliche Unruhe musikalisch darzustellen – ein frühes Beispiel für Programmmusik.

Mit Joseph Haydn kehrt klassische Ausgewogenheit ein. Sein Konzert für Flöte und Harfe (oft als Bearbeitung des Doppelkonzerts für Flöte und Oboe gespielt) ist ein Musterbeispiel an Eleganz. Die Harfe verleiht dem Werk einen silbrigen Glanz, der die virtuosen Linien der Flöte perfekt umspielt. Eine ganz andere Art der Virtuosität begegnet uns bei François Borne. Seine „Carmen Fantasy“ ist ein wahres Feuerwerk für die Flöte. Er nimmt die leidenschaftlichen Themen aus Bizets Oper „Carmen“ und verwandelt sie in eine hochvirtuose Showeinlage, die dem Solisten alles abverlangt – von der schicksalhaften Motivik über die verführerische Habanera bis hin zum feurigen Zigeunertanz und dem stolzen Marsch der Toreros.

Die Kraft des Orchesters entfaltet sich vollends in Bedřich Smetanas „Die Moldau“. Wir begleiten den Fluss von seinen zwei kleinen Quellen – dargestellt durch zwei flirrende Flöten – bis hin zur majestätischen Strömung durch Prag. Smetana gelang es hier, die Seele seiner böhmischen Heimat in Töne zu fassen, wobei das Hauptthema eigentlich auf einem alten schwedischen Volkslied basiert, das er während seines Aufenthalts in Göteborg kennenlernte.

Einen märchenhaften Glanzpunkt setzen die Highlights aus den Balletten von Peter Tschaikowski. Ob der majestätische Einzug des Schwanenritters in „Schwanensee“ oder die zauberhaften Charaktertänze aus dem „Nussknacker“ Tschaikowski war der unangefochtene Magier der Melodie. Den mitreißenden Schlusspunkt setzt schließlich Jacques Offenbach. Während die Barcarole aus „Hoffmanns Erzählungen“ uns noch sanft in einer venezianischen Gondel wiegt, reißt uns der berühmte Can-Can aus „Orpheus in der Unterwelt“ unaufhaltsam von den Sitzen. Ursprünglich als Satire auf die Pariser Gesellschaft gedacht, wurde dieser wilde Tanz zum Inbegriff französischer Lebensfreude.

Rollstuhlfahrerplätze aufgrund begrenzter Kapazitäten nur auf Anfrage.

Mendelssohn: Violinkonzert E-Moll
Grieg: Peer Gynt – Suite
Corelli: Weihnachtskonzert
Händel: Concerto grosso
Pachelbel: Kanon

Marcelino Rojas - Violine & Residenz-Solisten

 

Ein Abend wie aus einer anderen Zeit

Im Max-Joseph-Saal, einem der prachtvollsten Räume der Münchner Residenz, verschmelzen Musik und Ambiente zu einem außergewöhnlichen Erlebnis. Unter funkelnden **Königslüstern, Kerzenschein **und bei der hervorragenden Akustik des historischen Saales erleben Sie Meisterwerke, die seit Jahrhunderten Menschen berühren.

Mendelssohn: Violinkonzert e-Moll
Virtuos, leidenschaftlich und voller romantischer Poesie: Mendelssohns berühmtes Violinkonzert gehört zu den beliebtesten Werken der Konzertliteratur. Von der innigen Melodie bis zum mitreißenden Finale entfaltet sich ein musikalischer Bogen von großer emotionaler Kraft.

Grieg: Peer Gynt – Suite
Nordische Landschaften, märchenhafte Stimmungen und unvergessliche Melodien: Griegs „Peer Gynt“ entführt in eine faszinierende Welt zwischen Morgenstimmung, geheimnisvollen Trollen und romantischer Poesie.

Corelli: Weihnachtskonzert
Festlicher kann Weihnachten kaum klingen: Corellis berühmtes Weihnachtskonzert verbindet italienische Eleganz mit warmem, strahlendem Klang und gehört zu den schönsten musikalischen Einstimmungen auf die Weihnachtszeit.

Händel: Concerto grosso
Glanzvoller Barock in seiner schönsten Form: Händels Concerto grosso besticht durch festliche Klangpracht, virtuose Dialoge und jene majestätische Eleganz, die seine Musik bis heute so unmittelbar faszinierend macht.

Pachelbel: Kanon
Ein musikalischer Moment zum Innehalten: Pachelbels berühmter Kanon entfaltet seine schlichte, berührende Schönheit Schicht für Schicht – ein Klang, der Harmonie, Wärme und zeitlose Eleganz verbindet.

Ein festlicher Konzertabend für alle, die Musik nicht nur hören, sondern in besonderem Ambiente erleben möchten.

Vivaldi: „Die vier Jahreszeiten“ – gesamt
Mozart: Eine kleine Nachtmusik
Corelli: Weihnachtskonzert
Händel: Concerto grosso
Pachelbel: Kanon
Marcelino Rojas - Violine & Residenz-Solisten

 

Ein musikalischer Adventsabend voller Glanz

Vivaldis farbenprächtige „Vier Jahreszeiten“, Mozarts vollendete Leichtigkeit und die festlichen Klänge von Corelli, Händel und Pachelbel verbinden sich zu einem Konzertabend voller Virtuosität, Wärme und vorweihnachtlicher Atmosphäre. Im prachtvollen Max-Joseph-Saal, unter funkelnden Königslüstern und bei Kerzenschein, wird daraus ein besonderes Erlebnis: große Musik in einem Ambiente, das den Zauber der Weihnachtszeit auf einzigartige Weise zum Leuchten bringt.
Vivaldi: „Die vier Jahreszeiten“

Kaum ein Werk lässt die Natur so unmittelbar und farbenreich erklingen wie Vivaldis „Vier Jahreszeiten“. In den vier Violinkonzerten entfaltet sich ein faszinierendes Panorama aus Vogelgesang und Frühlingsbrisen, sommerlicher Hitze und aufziehenden Gewittern, herbstlicher Lebensfreude und der stillen Kälte des Winters. Virtuose Passagen, leuchtende Klangfarben und unverwechselbare Melodien machen dieses Meisterwerk zu einem immer wieder neuen Erlebnis – voller Bewegung, Poesie und italienischer Lebensfreude.

Mozart: Eine kleine Nachtmusik

Mit ihrer heiteren Eleganz und vollendeten Klarheit gehört Mozarts „Eine kleine Nachtmusik“ zu jenen Werken, die vom ersten Ton an verzaubern. Leichtfüßig, charmant und von scheinbar müheloser musikalischer Perfektion entfaltet sie eine ganz eigene Atmosphäre zwischen festlicher Geselligkeit und feiner klassischer Noblesse. Ein zeitloser Mozart-Moment, der Leichtigkeit und Lebensfreude auf vollendete Weise verbindet.

Corelli: Weihnachtskonzert

Mit Corellis Weihnachtskonzert hält die besondere Stimmung des Advents Einzug. Warme Streicherklänge, feine melodische Linien und festliche Eleganz verbinden sich zu einer Musik von inniger Schönheit. Das Werk, das traditionell mit der Weihnachtszeit verbunden ist, vermittelt jene stille Vorfreude und Wärme, die den Advent so besonders macht – festlich und zugleich wunderbar behutsam.

Händel: Concerto grosso

Händels Concerto grosso steht für die prachtvolle Klangwelt des Barock. Im lebendigen Wechselspiel zwischen solistischen Stimmen und dem Ensemble entsteht ein musikalischer Dialog von großer Virtuosität und festlicher Strahlkraft. Elegante Linien, kraftvolle Akzente und die charakteristische Grandezza Händels verleihen dem Werk eine majestätische Präsenz – Musik, die gerade im festlichen Ambiente ihre ganze Wirkung entfaltet.

Pachelbel: Kanon

Pachelbels Kanon berührt durch seine schlichte, vollkommene Schönheit. Über dem ruhig schreitenden harmonischen Fundament entfaltet sich eine Melodie, die sich immer weiter verdichtet und zu einem warmen, schwebenden Klangbild wächst. Von zeitloser Eleganz und großer emotionaler Unmittelbarkeit, schenkt der Kanon einen stillen Moment des Innehaltens – und lässt den Konzertabend auf besonders schöne Weise ausklingen.

Vivaldi: „Die vier Jahreszeiten“ – gesamt
Mozart: Eine kleine Nachtmusik
Corelli: Weihnachtskonzert
Händel: Concerto grosso
Pachelbel: Kanon

Residenz-Solisten
 

Ein musikalischer Winterabend voller Glanz

Vivaldis farbenprächtige „Vier Jahreszeiten“, Mozarts vollendete Leichtigkeit und die festlichen Klänge von Corelli, Händel und Pachelbel verbinden sich zu einem Konzertabend voller Virtuosität, Wärme und vorweihnachtlicher Atmosphäre. Im prachtvollen Max-Joseph-Saal, unter funkelnden Königslüstern und bei Kerzenschein, wird daraus ein besonderes Erlebnis: große Musik in einem Ambiente, das den Zauber der Weihnachtszeit auf einzigartige Weise zum Leuchten bringt.
Vivaldi: „Die vier Jahreszeiten“

Kaum ein Werk lässt die Natur so unmittelbar und farbenreich erklingen wie Vivaldis „Vier Jahreszeiten“. In den vier Violinkonzerten entfaltet sich ein faszinierendes Panorama aus Vogelgesang und Frühlingsbrisen, sommerlicher Hitze und aufziehenden Gewittern, herbstlicher Lebensfreude und der stillen Kälte des Winters. Virtuose Passagen, leuchtende Klangfarben und unverwechselbare Melodien machen dieses Meisterwerk zu einem immer wieder neuen Erlebnis – voller Bewegung, Poesie und italienischer Lebensfreude.

Mozart: Eine kleine Nachtmusik

Mit ihrer heiteren Eleganz und vollendeten Klarheit gehört Mozarts „Eine kleine Nachtmusik“ zu jenen Werken, die vom ersten Ton an verzaubern. Leichtfüßig, charmant und von scheinbar müheloser musikalischer Perfektion entfaltet sie eine ganz eigene Atmosphäre zwischen festlicher Geselligkeit und feiner klassischer Noblesse. Ein zeitloser Mozart-Moment, der Leichtigkeit und Lebensfreude auf vollendete Weise verbindet.

Corelli: Weihnachtskonzert

Mit Corellis Weihnachtskonzert hält die besondere Stimmung des Advents Einzug. Warme Streicherklänge, feine melodische Linien und festliche Eleganz verbinden sich zu einer Musik von inniger Schönheit. Das Werk, das traditionell mit der Weihnachtszeit verbunden ist, vermittelt jene stille Vorfreude und Wärme, die den Advent so besonders macht – festlich und zugleich wunderbar behutsam.

Händel: Concerto grosso

Händels Concerto grosso steht für die prachtvolle Klangwelt des Barock. Im lebendigen Wechselspiel zwischen solistischen Stimmen und dem Ensemble entsteht ein musikalischer Dialog von großer Virtuosität und festlicher Strahlkraft. Elegante Linien, kraftvolle Akzente und die charakteristische Grandezza Händels verleihen dem Werk eine majestätische Präsenz – Musik, die gerade im festlichen Ambiente ihre ganze Wirkung entfaltet.

Pachelbel: Kanon

Pachelbels Kanon berührt durch seine schlichte, vollkommene Schönheit. Über dem ruhig schreitenden harmonischen Fundament entfaltet sich eine Melodie, die sich immer weiter verdichtet und zu einem warmen, schwebenden Klangbild wächst. Von zeitloser Eleganz und großer emotionaler Unmittelbarkeit, schenkt der Kanon einen stillen Moment des Innehaltens – und lässt den Konzertabend auf besonders schöne Weise ausklingen.

Vivaldi: Die vier Jahreszeiten “Herbst” & “Winter”
Mozart: Violinkonzert G-Dur - Allegro
Grieg: Peer Gynt – Suite
Corelli: Weihnachtskonzert
Pachelbel: Kanon
Tschaikowski: Highlights aus “Nussknacker” & “Schwanensee”

Residenz-Solisten

 

Ein Winterabend voller Musik und Magie

Von Vivaldis farbenprächtigem „Herbst & Winter“ über Mozart und Grieg bis zu Corellis Weihnachtskonzert und Tschaikowskis märchenhaften Ballettwelten: Dieses Programm verbindet große Meisterwerke zu einem Konzertabend voller Wärme, Virtuosität und winterlichem Zauber.

Im prachtvollen Max-Joseph-Saal, unter funkelnden Königslüstern und bei Kerzenschein, wird daraus ein besonders stimmungsvolles Erlebnis – klassische Musik in königlichem Ambiente und ein Abend, der den Zauber der Winterzeit zum Leuchten bringt.

Vivaldi: „Die vier Jahreszeiten“ – Herbst & Winter

Mit Vivaldis „Herbst“ und „Winter“ hält die faszinierende Welt der Jahreszeiten Einzug. Der „Herbst“ erzählt von ausgelassener Lebensfreude, festlichen Tänzen und der reichen Fülle der Ernte, während der „Winter“ mit frostiger Klarheit, wirbelnden Schneestürmen und innigen, warmen Momenten kontrastiert. Virtuos und voller farbenreicher Klangbilder lässt Vivaldi die Natur unmittelbar vor dem inneren Auge entstehen.

Mozart: Violinkonzert G-Dur – Allegro

Mozarts Allegro aus dem Violinkonzert G-Dur bezaubert mit heiterer Eleganz, Leichtigkeit und vollendeter klassischer Schönheit. Die virtuose Violine verbindet sich mit der federnden Energie des Orchesters zu einem musikalischen Dialog voller Charme und Lebensfreude – brillant, elegant und ganz typisch Mozart.

Grieg: Peer Gynt – Suite

Eine Reise in eine poetische, nordische Klangwelt: Griegs „Peer Gynt“ verbindet märchenhafte Stimmungen mit unverwechselbaren Melodien. Zarte Morgenstimmung, geheimnisvolle Landschaften und dramatische Momente entfalten sich wie Bilder einer musikalischen Erzählung – atmosphärisch, farbenreich und voller nordischer Poesie.

Corelli: Weihnachtskonzert

Mit Corellis „Weihnachtskonzert“ beginnt die festliche Zeit. Warme Streicherklänge, feine melodische Linien und barocke Eleganz verbinden sich zu einer Musik von besonderer Innigkeit. Das Werk trägt die stille Vorfreude des Advents in sich und schenkt dem Konzert jene festliche Wärme, die unmittelbar auf Weihnachten einstimmt.

Pachelbel: Kanon

Pachelbels Kanon entfaltet seine Schönheit mit großer Ruhe und zeitloser Eleganz. Über dem sanft schreitenden harmonischen Fundament wächst die Melodie immer weiter und verdichtet sich zu einem warmen, schwebenden Klangbild. Ein stiller Moment zum Innehalten – voller Harmonie, Wärme und emotionaler Tiefe.

Tschaikowski: Highlights aus „Nussknacker“ & „Schwanensee“

Zum krönenden Abschluss öffnet sich die märchenhafte Welt Peter Tschaikowskis. Die schönsten Melodien aus „Der Nussknacker“ und „Schwanensee“ entführen in eine Welt aus funkelndem Zauber, romantischer Sehnsucht und tänzerischer Eleganz. Vom berühmten „Tanz der Zuckerfee“ bis zu den unvergesslichen Melodien des „Schwanensee“ entsteht ein glanzvoller musikalischer Höhepunkt – voller Poesie, Emotion und festlicher Atmosphäre.

Beethoven: Violinkonzert – Allegro
Beethoven: Symphonie Nr.1 
Beethoven: Symphonie Nr.3 “Eroica”- Allegro
Corelli: Weihnachtskonzert

Marcelino Rojas - Violine & Residenz-Solisten

Es ist die Geburtsstunde des modernen Konzertgestus, wenn Beethovens Violinkonzert mit fünf leisen, fast schüchternen Paukenschlägen einsetzt – ein unerhörter Einfall im Wien des Jahres 1806. Man muss sich die Kälte des Dezembers vorstellen, als der Solist Franz Clement die Noten für dieses Allegro buchstäblich erst auf dem Podium erhielt. Die Anekdote, er habe zwischen den Sätzen zur Unterhaltung des Publikums seine Violine umgedreht und auf einer einzigen Saite gespielt, wirft ein grelles Licht auf die damalige Konzertkultur: Ein zutiefst lyrisches, fast ätherisches Meisterwerk entstand in einer Atmosphäre zwischen höchster Virtuosität und banaler Jahrmarktsbelustigung. Beethoven schuf hier eine Architektur der Ruhe, während Napoleon bereits die europäischen Landkarten neu zeichnete.

Ganz anders die 1. Symphonie, die das neue Jahrhundert im Jahr 1800 mit einem harmonischen Skandal begrüßte. Der allererste Akkord – ein Septakkord, der sich hartnäckig weigert, die Grundtonart preiszugeben – wirkte auf die Zeitgenossen wie eine Ohrfeige für die Tradition. Man flüsterte in den Wiener Salons über diesen „regellosen“ jungen Mann aus Bonn, der es wagte, das Publikum erst einmal im Unklaren darüber zu lassen, wo die Reise hingeht. Es war die Zeit der Perücken und des höfischen Zeremoniells, doch Beethoven trat die Tür zur Romantik bereits mit einem ironischen Lächeln auf, indem er die Form Mozarts und Haydns zwar ehrte, sie aber durch rhythmische Schroffheit bereits von innen heraus aufbrach.

In der Eroica und ihrem gewaltigen ersten Allegro bricht dieser neue Geist dann endgültig alle Dämme. Die zwei einleitenden Es-Dur-Akkorde fungieren wie Kanonenschläge, die das alte Europa in den Grundfesten erschüttern. Hier begegnet uns der Beethoven, der im Wiener Frühling 1804 fassungslos die Nachricht von Napoleons Selbstkrönung vernahm. Als er mit seinem Federkiel die Widmung „Bonaparte“ so heftig vom Titelblatt kratzte, dass das Papier riss, endete eine Ära der politischen Hoffnung. Das Allegro ist kein bloßer Kopfsatz mehr, es ist ein Schlachtfeld der Ideen, auf dem die musikalischen Themen wie Soldaten aufeinandertreffen – ein Spiegelbild jener eruptiven Zeit, in der das Individuum sich weigerte, länger nur Untertan zu sein.

Einen bewussten Rückzug in eine sakrale, zeitlose Ordnung bildet dagegen Corellis Weihnachtskonzert. Entstanden im barocken Rom unter der Schirmherrschaft des Kardinals Ottoboni, atmet diese Musik das aristokratische Flair der Palazzi, in denen die Kunst als göttlicher Abglanz gefeiert wurde. Corellis Angabe „fatto per la notte di Natale“ (geschaffen für die Nacht von Weihnachten) beschwört das Bild einer nächtlichen Christmette herauf, bei der die Hirtenmusik der Schalmeien in den Streicherklang übersetzt wurde. Während Beethoven die Welt aus den Angeln hob, suchte Corelli hundert Jahre zuvor die vollkommene Harmonie einer Welt, die in ihrem Glauben und ihrer hierarchischen Pracht noch fest verankert schien.

Vivaldi: Die vier Jahreszeiten “Herbst” & “Winter”
Vivaldi: Oboenkonzert 
Grieg: Peer Gynt – Suite
Corelli: Weihnachtskonzert
Pachelbel: Kanon
Tschaikowski: Highlights aus “Nussknacker” & “Schwanensee”

Residenz-Solisten

Winterliche Klangträume

Vivaldis farbenprächtiger „Herbst & Winter“, sein virtuoses Oboenkonzert, Griegs poetischer Peer Gynt, Corellis festliches Weihnachtskonzert und Pachelbels zeitloser Kanon führen schließlich in die märchenhafte Welt Tschaikowskis.

Im prachtvollen Max-Joseph-Saal, unter funkelnden Königslüstern und im warmen Schein des Kerzenlichts, entsteht daraus ein Konzertabend voller winterlicher Poesie, festlicher Wärme und musikalischem Zauber.

Große Meisterwerke, königliches Ambiente und die besondere Magie der Weihnachtszeit – ein Abend zum Träumen und Genießen.

Vivaldi: „Die vier Jahreszeiten“ – Herbst & Winter

Vivaldis „Herbst“ und „Winter“ entführen in eine faszinierende Welt voller leuchtender Farben und kontrastreicher Stimmungen. Der „Herbst“ erzählt von ausgelassenen Festen, der Freude der Ernte und temperamentvollen Tänzen, während der „Winter“ mit frostiger Klarheit, wirbelnden Schneestürmen und innigen Momenten eine ganz andere Seite der Natur zeigt. Virtuos und voller musikalischer Bilder lässt Vivaldi die Jahreszeiten unmittelbar vor dem inneren Auge entstehen.

Vivaldi: Oboenkonzert

Eleganz und virtuoser Glanz prägen Vivaldis Oboenkonzert. Der warme, charaktervolle Klang der Oboe tritt in einen lebendigen Dialog mit den Streichern und entfaltet eine Musik von außergewöhnlicher Leichtigkeit und italienischer Lebensfreude. Feine Melodien, tänzerische Rhythmen und brillante Passagen machen dieses Konzert zu einem charmanten Höhepunkt des Abends.

Grieg: „Peer Gynt“ – Suite

Griegs „Peer Gynt“ öffnet die Tür zu einer poetischen nordischen Klangwelt. Zarte Morgenstimmungen, geheimnisvolle Landschaften und leidenschaftliche Szenen wechseln einander ab und lassen eine musikalische Erzählung voller Fantasie entstehen. Unvergessliche Melodien verbinden sich mit atmosphärischen Klangfarben zu einem Werk von großer emotionaler Strahlkraft.

Corelli: Weihnachtskonzert

Mit Corellis „Weihnachtskonzert“ zieht der Zauber der Adventszeit in den Konzertsaal ein. Warme Streicherklänge und fein gezeichnete melodische Linien verbinden sich zu festlicher, zugleich inniger Musik. Ein Werk voller stiller Vorfreude und zeitloser Schönheit, das die besondere Atmosphäre der Weihnachtszeit auf wunderbare Weise einfängt.

Pachelbel: Kanon

Pachelbels berühmter Kanon berührt durch seine schlichte und zugleich vollkommene Schönheit. Über dem ruhig fließenden harmonischen Fundament entfaltet sich die Melodie immer weiter und wächst zu einem warmen, schwebenden Klangbild. Ein Moment des Innehaltens – elegant, innig und von zeitloser Wirkung.

Tschaikowski: Highlights aus „Nussknacker“ & „Schwanensee“

Zum glanzvollen Finale öffnet sich die märchenhafte Welt Tschaikowskis. Die schönsten Melodien aus „Der Nussknacker“ und „Schwanensee“ entführen in eine Welt aus funkelndem Zauber, romantischer Sehnsucht und tänzerischer Eleganz.

Der Zauber des „Nussknacker“ mit seinen märchenhaften Tänzen trifft auf die romantische Poesie von „Schwanensee“. Bekannte Melodien, raffinierte Orchesterfarben und große Emotionen verbinden sich zu einem Finale voller Magie und festlichem Glanz.

Vivaldi: „Die vier Jahreszeiten“ – gesamt  
Corelli: Weihnachtskonzert
Händel: Concerto grosso
Pachelbel: Kanon
Residenz-Solisten
 

Ein musikalischer Adventsabend voller Glanz

Vivaldis farbenprächtige „Vier Jahreszeiten“, Mozarts vollendete Leichtigkeit und die festlichen Klänge von Corelli, Händel und Pachelbel verbinden sich zu einem Konzertabend voller Virtuosität, Wärme und vorweihnachtlicher Atmosphäre.

Im prachtvollen Max-Joseph-Saal, unter funkelnden Königslüstern und bei Kerzenschein, wird daraus ein besonderes Erlebnis: große Musik in einem Ambiente, das den Zauber der Weihnachtszeit auf einzigartige Weise zum Leuchten bringt.

Vivaldi: „Die vier Jahreszeiten“

Kaum ein Werk lässt die Natur so unmittelbar und farbenreich erklingen wie Vivaldis „Vier Jahreszeiten“. In den vier Violinkonzerten entfaltet sich ein faszinierendes Panorama aus Vogelgesang und Frühlingsbrisen, sommerlicher Hitze und aufziehenden Gewittern, herbstlicher Lebensfreude und der stillen Kälte des Winters. Virtuose Passagen, leuchtende Klangfarben und unverwechselbare Melodien machen dieses Meisterwerk zu einem immer wieder neuen Erlebnis – voller Bewegung, Poesie und italienischer Lebensfreude.

Corelli: Weihnachtskonzert

Mit Corellis Weihnachtskonzert hält die besondere Stimmung des Advents Einzug. Warme Streicherklänge, feine melodische Linien und festliche Eleganz verbinden sich zu einer Musik von inniger Schönheit. Das Werk, das traditionell mit der Weihnachtszeit verbunden ist, vermittelt jene stille Vorfreude und Wärme, die den Advent so besonders macht – festlich und zugleich wunderbar behutsam.

Händel: Concerto grosso

Händels Concerto grosso steht für die prachtvolle Klangwelt des Barock. Im lebendigen Wechselspiel zwischen solistischen Stimmen und dem Ensemble entsteht ein musikalischer Dialog von großer Virtuosität und festlicher Strahlkraft. Elegante Linien, kraftvolle Akzente und die charakteristische Grandezza Händels verleihen dem Werk eine majestätische Präsenz – Musik, die gerade im festlichen Ambiente ihre ganze Wirkung entfaltet.

Pachelbel: Kanon

Pachelbels Kanon berührt durch seine schlichte, vollkommene Schönheit. Über dem ruhig schreitenden harmonischen Fundament entfaltet sich eine Melodie, die sich immer weiter verdichtet und zu einem warmen, schwebenden Klangbild wächst. Von zeitloser Eleganz und großer emotionaler Unmittelbarkeit, schenkt der Kanon einen stillen Moment des Innehaltens – und lässt den Konzertabend auf besonders schöne Weise ausklingen.